在元宇宙概念火爆的當下，各行業均開始了在這片富地中的探索。而在諸多行業之中，藝術行業與元宇宙的融合互促效果尤為明顯。在不久前由51CTO主辦的MetaCon元宇宙技術大會上，觸角科技有限公司聯合創始人、大有不言文化有限公司創始人谷強為我們帶來了《元宇宙在藝術行業的探索》專題演講，著重介紹了藝術行業與元宇宙融合的諸多可能。51CTO也將本演講的核心內容進行了整理，希望對大家有所幫助。

一、藝術演進

目前，元宇宙并不是一個十分嚴謹的概念，它并不特指某一類技術，而是泛指所有與互聯網相關的技術與事物。因此，元宇宙的形象更趨近于一只包羅萬象的融合“怪獸”。而藝術，則可以理解為這只融合“怪獸”身體中的一個重要部分。

在藝術發展的過程之中，有兩大重要的影響因素，其一是藝術創造的媒介，其二則是藝術傳播的媒介。關于創造，藝術最早的媒介是巖壁與巖石。遠古時期，我們的祖先會利用巖石在巖壁上進行刻畫，這也是目前我們能追溯到的最早的藝術形態之一。

隨著人類生產能力的提升，藝術創造的媒介也在不斷進化。從石刻到蛋彩，從蛋彩到油畫，在藝術創造媒介的一次次升級過程中，人們對藝術形態的追求以及藝術作品所蘊含的價值都在不斷攀升。大量的藝術創作者、藝術家也正是在這一時期出現在了公眾的視野之中。

步入工業化時代，照相機的發明，使我們擁有了更加豐富的藝術創造方式。人們不再需要花費大量時間通過繪畫這種復雜行為進行藝術作品的創作，全新的媒介為創作者們帶來了更加優質的創作體驗以及顛覆性的創作狀態。

在此之后，則是我們最為熟悉的現代，無論是計算機、手機，還是pad，都是目前人們所能夠使用的藝術創作的優質媒介。隨著各領域技術的不斷演進，未來是否會出現更多新的媒介變化，AI能否成為下一代藝術創作媒介，這些問題的答案需要我們的持續探索。

藝術的傳播媒介則相對簡單，最初人們沒有報紙、印刷品等這類易于傳播的優質媒介，只能通過口口相傳的形式進行藝術的傳播。且由于交通的不便利，藝術的傳播范圍也會受到較大的限制。因此，這一時期的藝術作品往往難以得到有效的傳播與擴散。

隨著交通工具的不斷發展，人們逐漸開始有能力克服距離所帶來的困難，藝術的發展也開始依賴于這樣的傳播媒介。紙張、畫布等更為輕巧便攜的創作媒介也給這一時期藝術的傳播帶來了更多的便利。

時至今日，互聯網覆蓋全球，藝術的傳播媒介與傳播方式已變得非常廣泛。在互聯網的賦能之下，我們也成為了有史以來信息獲取量最大的一代人。在這樣的狀態之中，藝術又該如何進行定義呢？隨著如今火爆的元宇宙的逐漸下沉，元宇宙與藝術的結合又會迸發出怎樣的火花呢？

二、元宇宙+藝術的可能性

“元宇宙+藝術”生態之中的第一個可能性就是近期熱度極高的NFT。NFT是一種可交易的數字藝術品，它的出現成功解決了一個存在已久的問題：當一張圖片被復制粘貼后，人們無法分辨出哪張圖是原始的，哪張圖是通過復制所得的全新圖片。而NFT很好地利用了區塊鏈技術，解決了虛擬物品唯一性的問題。

NFT目前存在的最核心問題，是其玩法的單一性。絕大部分用戶對NFT的態度都是“盲買”，他們會對NFT進行大量的購入，并期盼自己手中的NFT能在未來升值。然而，NFT本身并沒有不確定性及實用性，與郵票、古玩等藏品不同，NFT的展示性很弱，我們無法在現實世界中輕易將自己所擁有的NFT展現給他人。

但隨著元宇宙的出現，這一類問題將不復存在。在元宇宙的虛擬世界中，NFT的展示性將被放大，我們將能夠在虛擬世界中直觀地欣賞到他人的NFT藏品。在這樣的情景之下，NFT的唯一性也將使其價值大幅提升。總體而言，NFT無論在市場還是應用方面都存在著諸多可能，有待我們的進一步發掘與探索。

在“元宇宙+藝術”生態中，另一個重要的話題則是AI以及由AI所創造的藝術品的價值衡量。傳統藝術品的價值衡量方式有兩種，其一是以工時衡量，將藝術品的制作周期和創作者的平均時薪相乘，以計算藝術品的價值。其二，則是根據藝術品所蘊含的意義進行價值衡量，當大量社會意義累加在同一件作品之上時，其價值就將大幅攀升。

而由AI所創作的藝術品，其價值的衡量顯然并不適用于以上的兩種普通方式。在這一過程中，我們需要思考的是，AI所創作的藝術品，是否真的需要人們去對其進行價值的衡量，AI之于人類，究竟是與我們平等的創作者，還是可供人類的使用的創作工具，這是目前一個非常值得探討的問題。

故宮博物院70周年獻禮展的一段動畫：國寶級名畫《牡丹圖》中一朵牡丹花慢慢打開，正是由AI所完成的，我們希望這朵花能從含苞的狀態下逐漸轉變為盛放的狀態，而在這個過程中的圖像，需要我們親自創作。

過去只有一種方式可以做這樣的事情，就是大量畫作的累加，想做到非常順暢的效果，就需要一幀一幀地創作工筆畫，利用巨大的人力投入，去將這種藝術呈現出來。一位普通的美術工作者，大概需要兩天時間才能夠完成《牡丹圖》一幀作品的創作。而這段動畫總時長70秒，按照每秒60幀計算，一個人需要十年的時間才能夠完成這段動畫的制作。

而在AI技術的加持之下，這項幾乎不可能依靠人力完成的任務卻能夠在短期內高質量實現。這是AI給人類帶來的一個非常有趣的可能性。因此，我們在思考AI所存在的倫理問題之余，不妨嘗試利用其能力去實現一些曾經難以完成的任務。

除了上述兩類之外，目前在“元宇宙+藝術”生態中所存在的另一個大熱的可能性，就是數字人。而數字人的最大優勢，用一句話進行概括，便是“低風險的品牌代言人”。俗話說人無完人，我們每個人都存在著各式各樣的缺點，當這些缺點出現在公眾人物身上時，將被無限放大，這種放大對公眾人物以及其背后所代表的品牌而言并不是一個有利消息。而數字人或數字偶像則永遠不會出現這樣的問題。

現階段關于數字人的討論和關注數字人的企業非常多，數字人其實也是一個很寬泛的概念。全數字人，是整個身體從上到下都是數字化的，最典型的就是初音未來這類的虛擬形象。另一種則是“半真半假”，例如此前被瘋狂炒作的小冰，它的背后是真人，只不過利用AI技術進行了外觀替換。這樣的方式，其實也可以稱為數字人。

三、總結與展望

藝術與元宇宙當中的藝術，是一個非常寬泛的概念，這其中存在著太多的可能性，這些可能性會改變我們未來對待藝術與了解藝術的方式，我們并不一定要往某一個方向去發展。就像文藝復興時期或印象派時期人類對于藝術的認知，從貴族階級到平民階級，再從平民階級到全世界所有人的狀態。

在元宇宙的世界中，我們能夠將藝術延伸到一個非常大的領域之中。即使在過去你對藝術完全不了解，在元宇宙中你也可以非常近距離地接觸到藝術。這是一個非常令人激動的狀態。